從小，我便在歌謠的陪伴下成長著。許多曲調悠揚，歌詞簡單的小調至今還縈繞在耳畔。
上了中學後，因為看了一部邵氏電影《梁祝》，我不知不覺間喜歡上了黃梅戲，影片中凌波英俊的反串扮相，一唱一和的詞句在我看來都別具風情。後來，當聽歌成為習慣時，我在桌前久坐，聽戲中傳來的優美旋律，這才發現聲音有讓人內心寧靜的神奇功效。
也許正是聲音，讓我開始真正瞭解南方。
雖然只去過蘇州一帶，但南方各地的戲曲樂聲，恰到好處地填補了我對它的印象的空缺，像《雙玉蟬》中因為差錯青春不再的少女芳兒，讓人嘆息之餘不由感嘆她的堅韌的性情；像《梁祝》裡的長篇唱段，有的令人忍俊不禁，然後又無可奈何地潸然。
思緒一轉，我依然坐在桌前，窗外淅淅瀝瀝的雨敲打著玻璃，耳邊的黃梅曲調也在不知何時敲打著我的心。這聲音就如春雨一樣清澈純淨。雨滴劃過窗戶的同時，我感受到了這聲音也拂去了我心上的灰塵。輕輕的吸一口氣，感覺身心都在煩惱瑣事中放鬆下來。
想起喜歡的作家曾說過：“戲曲最令人震撼的地方，在於它已經編排好的結局。"我想，這也正是黃梅戲的魅力所在，正如《梁祝》，無論是從哪裡開始聽，繞的圈子再大，都不得不面對兩人最終化作蝴蝶的現實。聲音這種無法改變的特性，偶爾也會令人心中沉甸甸的。用聲音來連成歌曲，用歌曲來講故事，就必須面對它不遂人意的固執。
時間流逝，黃梅戲中梁祝的生離死別，已經不再讓我像最初聽時那樣難過，但是，聽到祝英臺在十八相送的唱段中初次流露小兒女的情態，聽到呆頭呆腦的梁山伯從師母那裡得知英臺並非男兒身的實情時，我還是會不由得笑起來……
也許這就是歌謠對我潛移默化的影響吧。
相信，在我們心中，正有這樣一個地方是為那些動人的聲音準備的，音樂可以療傷，可以讓心兒長翅膀，帶著夢想飛翔。