前幾天在中央六套看了陸川的《南京!南京!》首映式，就決定帶全家去看這部片子。
首映式上看到了陸川的落淚，四年磨了一部如此沉甸甸題材的片子，想必唏噓不待言說。
支援這部片子，作為一箇中國人，一個南京人，一個經歷過一點動盪但未經歷過亡國奴的人來說，對我，乃至對下一代--我的兒子，都是必要的。
我們現在是一個崇尚娛樂，甚至崇尚搞笑的年代。苦難是一個民族深厚底蘊的一部分，一部《南京!南京!》像一根火柴，劃亮了人們心靈深處最悲蒼的那部分，也是最深沉的那部分，好像一個少年，在這根火柴的光影下一夜之間完成了成人禮一般，是一次洗禮，一次在驚悸的心靈顫動中的覺醒體驗。
觀影的人很多，我週六在影城剛開門時買晚上的票，結果只有第三排靠邊的位子了，沒有猶豫的在會員卡里又充了錢，討了票，安心下來。也給期待看這部片子的家人，兒子一個安心。
黑白的片子，一開始就把人拉入了歷史。一切都和老照片裡的場景逼真，南京的新街口廣場，孫中山先生的銅像，一度他的銅像在我很小的時候還是矗立在廣場上的，現在被移走了，放在了中山陵音樂臺的入口處。
一個日本兵的視角，一個佔領者的視角，比較獨特，比較能讓"現代人"接受，但處理起來也有很多的侷限。
電影是唯美的，沒有辦法，畢竟不是紀錄片，比如現代人演難民，畢竟演不出那時的骨瘦如柴，演不出那種由驚悸到麻木而泛出空洞眼神的現場感。
唐先生一家的情節處理很好;姜老師，小江等女性角色也演繹的很好，女性的優雅，女性的堅韌，女性的無奈，甚至倒在泥地裡倒在收屍車裡的女人體，都給人一種把美好的東西砸碎乃至撕裂後的視覺衝擊力。
關於生和死的辯證，是通過那個日本兵的嘴裡說出來的，在一個兵荒馬亂的年代，人不如畜牲，對戰敗者來說，對戰勝者來說都是一樣的，最後那個叫角川的日本兵也自己結果了自己。導演在片子裡用了很多隱喻和暗示。
在觀影中，觀眾大多時間是是安靜的，有些鏡頭甚至是大氣不出的安靜。在日本兵說南京女人很漂亮時，我聽到了後排年輕女性的"市罵"，在最後老照片的人物交待中，那個活下來的孩子照片下寫著"至今還活著"的幾個字出現時，我聽到了影院裡的掌聲。
看這部片子，就不得不和《辛德勒的名單》作比較，都是一樣的苦難演繹，都是一樣的黑白處理，但《辛德勒的名單》記得最後勝利時轉成了彩色膠片，而《南京!南京!》不同，自始至終都是黑白，連最後那個孩子生還後的開懷大笑，吹春天蒲公英的花蕊也是黑白處理，這也是導演的暗示嗎?抗戰還遠沒有結束，後面又是內戰，中國人的苦難還得延續，在這個片子裡還看不到光明來臨，如此處理，還是貼切的吧。
片子結束出來時，我和兒子說了一句：你看，落後就要捱打，就要受如此下賤的欺凌，對國家對民族對個人都是一樣的，你學習，你努力不是僅僅為你自己，也是為國家富強，為民族振興呢。兒子低頭不語，我知道，他會想很多，這部片子的記憶，將會跟隨他一輩子。
我想說的是，我記得在過去參觀完《南京大屠殺紀念館》時想到的一句話，至今也沒忘記，意思是：和平不是弱者的祈求，而應該是強者的覺醒。
這個片子，看完很沉重。過後的幾個小時，都沒能完全從這種沉重中解脫出來。
感謝陸川，感謝那些為此片付出汗水的演職人員。